กระจกสตูดิโอเต้นรำ: การสะท้อนกับการสะท้อน

กระจก Dance Studio

ในตอนนี้ฉันได้รับรู้ถึงความสัมพันธ์แบบรัก - เกลียดของตัวเองกับกระจกสตูดิโอเต้นรำ ฉันใช้กระจกเพื่อตรวจสอบการจัดตำแหน่งของตัวเองดูว่าฉันควรจะอยู่ตรงไหนและเพื่อจัดการกับสุนทรียภาพในการแสดงของฉัน สิ่งที่ฉันสังเกตเห็นมากขึ้นคือการขาดการรับรู้ร่างกายภายในของฉันเมื่อฉันพึ่งพาการไตร่ตรองของฉันไม่ต้องพูดถึงความคิดเชิงลบและการตัดสินที่ทำให้จิตใจของฉันท่วมท้น ทำให้ฉันคิดว่า…กระจกสตูดิโอเต้นทำหน้าที่เป็นตัวช่วยหรือตัวขัดขวางมากกว่านี้หรือไม่? และเราจะใช้กระจกเพื่อสร้างนักเต้นที่มีสติและมีสุขภาพดีได้อย่างไร?

ต้นกำเนิดของกระจกสตูดิโอเต้นรำไม่ได้รับการบันทึกไว้อย่างดี ดูเหมือนว่าเหมาะสมที่บุคคลจะต้องมีกระจกเพื่อดูเส้นและแนวของพวกเขา ฉันจำได้ว่าเป็นนักเต้นที่อายุน้อยกว่าโดยใช้กระจกเงาเพื่อให้แน่ใจว่าฉันมีระยะห่างที่ถูกต้อง ฉันยังจำความวิตกกังวลที่มาพร้อมกับการซ้อมที่นำไปสู่สัปดาห์เทคโนโลยีเมื่อเราเต้นหันหน้าออกจากกระจก ความกลัวที่จะพึ่งพาการระลึกถึงของตัวเองและไม่ใช่สิ่งที่ฉันเห็นคนอื่นทำในกระจกแน่นอนว่ามีส่วนทำให้เกิดความกลัวในระยะเริ่มต้นและความวิตกกังวลในการแสดง แต่กระจกส่งผลอย่างไรต่อสุขภาพจิตและการรับรู้ของร่างกาย? เรายอมเสียสละความรู้สึกทางร่างกายการรับรู้และการรับรู้เกี่ยวกับการเคลื่อนไหวเพื่อการสะท้อนที่น่าพึงพอใจมากขึ้นหรือไม่?

แง่บวกของการใช้กระจกสำหรับนักเต้น ได้แก่ การแก้ไขตำแหน่งการประเมินเส้นและการรับการตอบรับด้วยภาพทันที สำหรับครูสอนเต้นจะมีประโยชน์ในการดูนักเต้นในห้องให้มากที่สุด อย่างไรก็ตามมีแง่ลบหลายประการของการใช้กระจกเงา สิ่งเหล่านี้รวมถึงการพึ่งพาสิ่งที่เราเห็นและไม่ใช่สิ่งที่เรารู้สึกมากเกินไปการยึดภาพลักษณ์ของร่างกายไม่ใช่การแสดงออกและอาจทำให้การพัฒนาระบบประสาทสัมผัสอื่น ๆ ล่าช้าหรือหยุดชะงักซึ่งจำเป็นสำหรับนักเต้นเพื่อให้บรรลุศักยภาพสูงสุด



ในฐานะนักเต้นบำบัดโดยทั่วไปฉันไม่ได้ใช้กระจกกับลูกค้าของฉัน การบำบัดด้วยการเต้นรำ ไม่ได้เกี่ยวกับสิ่งที่สะท้อนออกมา แต่เป็นการสะท้อนถึงความรู้สึกภายในของเราและที่ที่เรารู้สึกถึงอารมณ์และความคิดของเรา เป็นเรื่องเกี่ยวกับการเชื่อมโยงกับตัวเราและการได้รับความเข้าใจผ่านความรู้สึกและการรับรู้จิตใจและร่างกาย แต่สำหรับลูกค้าที่เป็นผู้ใหญ่ของฉันบางคนที่มีภาวะสมองเสื่อมสตูดิโอเต้นรำจะไม่สมบูรณ์หากไม่มีกำแพงกั้นและกระจกเงา องค์ประกอบเหล่านี้มักจะทำให้นักเต้นที่ช่ำชองสบายใจและสร้างความคุ้นเคยและเป็นบ้านที่ช่วยผ่อนคลายจากอาการสับสนหรือกระวนกระวายใจ สำหรับลูกค้าที่อายุน้อยกว่าของฉันลูกค้าที่มีประวัติบาดเจ็บหรือมีปัญหาเกี่ยวกับภาพลักษณ์ของร่างกายกระจกจะกลายเป็นศัตรูในห้องที่สะท้อนถึงความกลัวความไม่สมบูรณ์และความคิดที่เกลียดชังตัวเองหรือคำวิจารณ์ ในการโฟกัสที่ตัวเองกระจกจะถูกปิดไว้ สิ่งนี้ส่งข้อความว่าเราอยู่ที่นี่เพื่อมุ่งเน้นไปที่ความรู้สึกภายในของเราและเพื่อเชื่อมต่อกับสิ่งที่อยู่ภายในมากกว่าสิ่งที่เราเห็นหรือแสดงให้คนอื่นเห็น

ฉันสังเกตเห็นว่าเมื่อฉันไม่ใช้กระจกฉันถูกบังคับให้ต้องพึ่งพาความรู้สึกบางอย่างในร่างกายของฉัน สิ่งนี้ไม่เพียง แต่ช่วยให้ฉันสามารถเชื่อมโยงอารมณ์กับท่าเต้นได้ แต่ยังช่วยให้ฉันสามารถวัดได้ว่าการจัดตำแหน่งและเทคนิคที่เหมาะสมนั้นรู้สึกอย่างไรในร่างกายของฉันและที่สำคัญกว่านั้นคือเมื่อรู้สึกไม่ดี ฉันสามารถระบุได้ว่าฉันอยู่ที่ไหนในอวกาศและเกี่ยวข้องกับประสาทสัมผัสอื่น ๆ โดยไม่ใช้การป้อนข้อมูลด้วยภาพเป็นไม้ค้ำยัน

คำพูดนี้นำมาจากเอกสารทรัพยากรชื่อ กระจกในชั้นเรียนเต้นรำ: ความช่วยเหลือหรืออุปสรรค? จาก International Association for Dance Medicine and Science ได้นำความหมายของกระจกเงาและภาพร่างกายมาใช้ในมุมมอง

นักเต้นวัว

“ การมองเห็นร่างกายของเธอในแบบส่วนตัวของนักเต้นเป็นส่วนสำคัญของสุขภาพจิตใจและความเป็นอยู่ที่ดีของเธอและมันสามารถช่วยหรือขัดขวางการแสดงเต้นของเธอในสตูดิโอได้ ความประหม่าที่เพิ่มสูงขึ้นบางครั้งอาจทำให้นักเต้นวิพากษ์วิจารณ์รูปลักษณ์ของเธอมากเกินไป เป็นผลให้นักเรียนนาฏศิลป์มักเกิดความรู้สึกเชิงลบเกี่ยวกับร่างกายของพวกเขา นี่เป็นความจริงที่ครูสอนเต้นหลายคนเข้าใจจากประสบการณ์และเป็นพยานในชีวิตประจำวัน ตัวอย่างเช่นไม่ใช่เรื่องแปลกที่ครูสอนเต้นจะสังเกตเห็นนักเรียนยืนอยู่หน้ากระจกในชุดรัดรูปพร้อมยักไหล่มองลงไปที่พื้นดูเหมือนจะรู้สึกไม่ดีกับตัวเอง”

นี่อาจเป็นเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นบ่อยเกินไปดังนั้นเราในฐานะนักการศึกษาด้านการเต้นและนักแสดงจะฝึกมารยาทในกระจกที่เหมาะสมได้อย่างไร?

  1. ส่งเสริมให้นักเรียนใช้วิธีการเรียนรู้อื่น ๆ ที่ช่วยพัฒนาทักษะที่จำเป็นให้เต็มศักยภาพ รวมภาพการเคลื่อนไหวที่สร้างสรรค์การเคลื่อนไหวที่แท้จริงและแบบฝึกหัดการรับรู้ร่างกาย
  2. ใช้กระจกเท่าที่จำเป็นและกำหนดความสำคัญของกระจกใหม่
  3. ท้าทายให้นักเรียนแสดงโดยไม่ใช้กระจก
  4. ประการสุดท้ายให้ความสนใจว่านักเรียนที่ต้องพึ่งพากระจกเงาเป็นอย่างไรและพฤติกรรมและอารมณ์ของพวกเขาได้รับอิทธิพลจากการปรากฏตัวของกระจกอย่างไร

สิ่งสำคัญคือต้องสังเกตว่ามีความคิดเห็นที่แตกต่างกันมากมายว่ากระจกมีประโยชน์มากกว่าหรือเป็นอุปสรรค สิ่งที่ฉันเชื่อว่าเป็นเครื่องมือที่มีค่าที่สุดในการตัดสินใจว่าคุณอยู่ด้านไหนของรั้วก็คือความเชื่อมโยงของนักเต้นแต่ละคนกับกระจกเงา ทำความรู้จักกับนักเต้นของคุณ ในฐานะนักการศึกษาความรับผิดชอบของเราในการเสริมสร้างสุขภาพจิตในเชิงบวกในขณะที่พัฒนานักเต้นเทคนิคที่แข็งแกร่ง ใช้ดุลยพินิจของคุณเองและค้นหาวิธีต่างๆเพื่อช่วยนักเรียนของคุณในการเป็นนักเต้นที่ดีที่สุดเท่าที่จะทำได้ ท้ายที่สุดแล้วการฝึกอบรมด้านเทคนิคและทักษะของพวกเขาเป็นภาพสะท้อนของคุณนักการศึกษาและนั่นคือสิ่งที่ไม่มีกระจกใดสามารถสอนได้

หากต้องการทราบข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับผลกระทบที่กระจกเงาอาจส่งผลกระทบต่อนักเรียนของคุณโปรดอ่านบทความด้านบนทั้งหมด ที่นี่ .

โดย Erica Hornthal, LCPC, BC-DMT, Dance / Movement Therapist, การบำบัดด้วยการเต้นรำแบบชิคาโก

Erica Hornthal เป็นที่ปรึกษาทางคลินิกมืออาชีพที่ได้รับใบอนุญาตและคณะนักบำบัดด้านการเต้น / การเคลื่อนไหวที่ได้รับการรับรองซึ่งตั้งอยู่ในชิคาโกรัฐอิลลินอยส์ เธอได้รับปริญญาโทสาขาการบำบัดและการให้คำปรึกษาด้านการเต้น / การเคลื่อนไหวจากวิทยาลัยโคลัมเบียชิคาโกและปริญญาตรีสาขาจิตวิทยาจากมหาวิทยาลัยอิลลินอยส์แชมเปญ - เออร์บานา Erica เป็นผู้ก่อตั้งและซีอีโอของ Chicago Dance Therapy ซึ่งเป็นศูนย์ฝึกการเต้นและการให้คำปรึกษาชั้นนำในชิคาโกรัฐอิลลินอยส์ ในฐานะนักจิตอายุรเวชที่เน้นร่างกายเป็นศูนย์กลาง Erica ช่วยลูกค้าทุกวัยและทุกความสามารถในการควบคุมพลังของการเชื่อมต่อระหว่างจิตใจกับร่างกายเพื่อสร้างการรับรู้และความเข้าใจในสุขภาพอารมณ์และจิตใจมากขึ้น สำหรับข้อมูลเพิ่มเติมโปรดไปที่ www.chicagodancetherapy.com .

แคร็กเกอร์ jose mateo

แบ่งปันสิ่งนี้:

คำแนะนำสำหรับครูสอนเต้น , คำแนะนำสำหรับนักเต้น , การบำบัดด้วยการเต้นรำแบบชิคาโก , นักเต้นบำบัด , การบำบัดด้วยการเต้น , Erica Hornthal , นักเต้นที่มีสุขภาพดี , International Association for Dance Medicine and Science , เคล็ดลับและคำแนะนำ

แนะนำสำหรับคุณ

แนะนำ