ไป Nutty กับ Nutcracker Gigs หลายตัวหรือไม่?

โดย Laura Di Orio จาก Dance Informs.

‘ถึงฤดูกาลแล้ว…สำหรับนักเต้นบางคนที่จะแสดง แคร็กเกอร์ หลังจาก แคร็กเกอร์ สัปดาห์แล้วสัปดาห์เล่า บริษัท ต่อ บริษัท เนื่องจาก บริษัท หรือโรงเรียนสอนเต้นส่วนใหญ่ได้ทำการผลิต นัทแคร็กเกอร์ โอกาสมากมายสำหรับนักเต้นมืออาชีพในการรับแขกรับเชิญหลายคน นักเต้นใน บริษัท มืออาชีพจะแสดงในผลงานอื่น ๆ ตามที่ตารางงานของ บริษัท ของพวกเขาอนุญาตและศิลปินอิสระจะกระโดดจากเมืองหนึ่งไปอีกเมืองเพื่อความเป็นส่วนตัวของพวกเขาเอง แคร็กเกอร์ ทัวร์.

ประโยชน์: แขกเหล่านี้มักจะเป็นร้านค้าครบวงจรและอนุญาตให้มีกิ๊กหลายคน ข้อเสีย: การผลิตแต่ละครั้งมีความแตกต่างกันเล็กน้อยดังนั้นบางครั้งจึงมีการปรับเปลี่ยนอย่างรวดเร็ว แต่ส่วนใหญ่ แคร็กเกอร์ ศิลปินรับเชิญจะยอมรับว่าฤดูกาลนี้เป็นฤดูกาลที่น่าเชื่อถือสำหรับการทำเงินที่เหมาะสมและได้รับประสบการณ์การแสดงมากมาย



ที่นี่ Dance Informa พูดคุยกับนักเต้นมืออาชีพสามคนที่ค่อนข้างช่ำชองใน แคร็กเกอร์ แขกรับเชิญทั่วโลกจะได้รับข้อมูลทั้งหมดเกี่ยวกับวิธีที่พวกเขาเล่นปาหี่ทั้งหมด

หลาย GIGS

ในขณะที่นักเต้นใน บริษัท บัลเล่ต์ใหญ่ ๆ เช่น New York City Ballet หรือ Joffrey Ballet อาจทำได้เกือบ 40 รอบการแสดงของ นัทแคร็กเกอร์ ในฤดูกาลที่กำหนดเขา / เธอมักจะอยู่ในที่เดียวเมืองเดียว อย่างไรก็ตามศิลปินรับเชิญอิสระอาจทำรายการได้หลายสิบรายการในช่วงฤดูกาล แต่ในหลายเมืองหรือแม้แต่ประเทศต่างๆ

ตัวอย่างเช่นศิลปินรับเชิญหลัก Abigail Simon มีรายการเฉลี่ย 14 รายการกับ บริษัท ที่แตกต่างกันสามหรือสี่ บริษัท และมากที่สุดที่เธอเคยแสดงคือ 30 รายการในหนึ่งฤดูกาล ในทำนองเดียวกัน Barry Kerollis ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ชั่วคราวของ Alaska Dance Theatre และนักเต้นอิสระมีการแสดงเฉลี่ย 12-20 รายการต่อฤดูกาลโดยมีการแสดงทุกสุดสัปดาห์ตั้งแต่ Black Friday ถึงคริสต์มาสอีฟ และคาร์ลอสโลเปซศิลปินรับเชิญระดับนานาชาติและปรมาจารย์ด้านบัลเล่ต์ของ American Ballet Theatre Studio Company ได้แสดง 15 รายการในสามประเทศที่แตกต่างกันโดยมี บริษัท ที่แตกต่างกันสาม บริษัท !

สิ่งที่น่าสนใจก็คือศิลปินรับเชิญจะต้องจัดระเบียบการซ้อมตารางเวลาแผนการเดินทางและที่พักบางครั้งก็ต้องได้รับความช่วยเหลือจาก บริษัท ที่พวกเขาเป็นแขกรับเชิญและบางครั้งก็จัดขึ้นเอง

นอกจากนี้ไซมอนยังกล่าวว่า“ การเดินทางไปยังประเทศและเมืองต่างๆอาจทำให้เหนื่อยล้าและโดดเดี่ยวในบางครั้ง”

“ ความท้าทายคือฉันไม่ค่อยมีความสะดวกสบายเหมือนอยู่บ้านหรืออยู่ในที่เดียวนานกว่าสองสามวัน” Kerollis กล่าวเสริม “ เต้นรำ แคร็กเกอร์ กับ บริษัท คือความมุ่งมั่นในการทำงานในขณะที่เต้นรำ แคร็กเกอร์ ในฐานะศิลปินรับเชิญแห่งชาติหมายความว่าคุณอยู่ในงาน 24/7 เป็นเวลาห้าสัปดาห์ คุณออกทัวร์ด้วยตัวเองเป็นหลัก”

Abigail Simon ภาพถ่ายโดย Gina Uhlmann Perno

Abigail Simon ภาพถ่ายโดย Gina Uhlmann Perno

GIGS เพิ่มเติม = เงินมากขึ้น

ในขณะที่การเสียสละของการเป็นก แคร็กเกอร์ ศิลปินรับเชิญอาจเป็นช่วงเทศกาลวันหยุดที่ยุ่งและเต็มไปด้วยการเดินทางโดยมีกิ๊กมาจ่ายเงินมากขึ้น

Kerollis บอกว่า แคร็กเกอร์ แขกจะจัดสรรให้ที่ใดก็ได้ระหว่างหนึ่งในสามถึงครึ่งหนึ่งของรายได้ต่อปีของเขาในฐานะฟรีแลนซ์ “ ฉันอยู่รอดได้สองสามเดือนหลังจากนั้นซื้อของขวัญวันหยุดจ่ายหนี้และจ่ายภาษีการจ้างงานตัวเองด้วยรายได้นี้” เขากล่าวเสริม

Simon ตั้งข้อสังเกตว่าการแสดงของแขกมักจะจ่ายดีกว่าการเต้นในการผลิตของ บริษัท เดียว “ แคร็กเกอร์ แขกรับเชิญเป็นงานที่จ่ายเงินสูงสุดของปีมีความน่าเชื่อถือและอนุญาตให้มีแขกหลายคนในฤดูกาลเดียว” เธอกล่าว

“ คุณต่อรองค่าธรรมเนียมต่อการแสดงหรือการผลิต” โลเปซกล่าวเสริม “ มันขึ้นอยู่กับค่าตัวและอาชีพของคุณด้วย แต่คุณต้องมีวินัยในตัวเองอย่างมากและส่งมอบสิ่งที่พวกเขาจ่ายให้กับผู้ชมเหล่านั้น ฉันทุ่มเทอย่างเต็มที่ในการแสดงแต่ละครั้งและไม่ถือโกรธอะไรเพราะฉันโชคดีที่ได้ทำในสิ่งที่ทำไม่ว่าพวกเขาจะจ่ายเงินให้ฉันแค่ไหนก็ตาม”

CHOREOGRAPHY และพันธมิตร

นักเต้นส่วนใหญ่ที่ทำ แคร็กเกอร์ แขกรับเชิญแสดงบทบาทของ Sugar Plum Fairy หรือ Cavalier โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อกิ๊กอยู่ในโรงเรียนบัลเล่ต์ นักเต้นบางคนนำท่าเต้นของตัวเองจากกิ๊กไปเป็นกิ๊กในขณะที่คนอื่น ๆ ใช้ท่าเต้นของกรรมการแต่ละคน ไม่ว่าศิลปินรับเชิญ จะ ต้องเรียนรู้การเคลื่อนไหวสำหรับฉากเปิดตัว Act II และฉากสุดท้ายของการถ่ายทำแต่ละรายการ

ไซมอนชอบอิสระทางศิลปะในการออกแบบท่าเต้นที่เธอชอบ “ ฉันแสดงท่าเต้นเหมือนกันในการผลิตแต่ละครั้ง” เธอกล่าว “ มันเป็นท่าเต้นส่วนตัวของฉันเองซึ่งดัดแปลงมาจากโปรดักชั่นต่างๆที่ฉันได้ทำไปพร้อมกับส่วนที่ดีที่สุดจากแต่ละส่วนที่เพิ่มเข้ามา”

ในทางกลับกัน Kerollis มักจะแสดงท่าเต้นที่ถามถึงเขา “ นั่นหมายความว่าฉันกำลังเรียนรู้ท่าเต้นของรายการถัดไปขณะอยู่บนเครื่องบินรถประจำทางหรือรถไฟเพื่อไปดูคอนเสิร์ตครั้งต่อไป” เขากล่าว

บางครั้งศิลปินรับเชิญอาจพาคู่ของตัวเองไปมีกิ๊กในขณะที่แขกรับเชิญคนอื่น ๆ อาจต้องการให้ศิลปินรับเชิญเป็นหุ้นส่วนกับคนจากโรงเรียนหรือ บริษัท ที่ผู้อำนวยการเลือก

d สำหรับการเต้นรำ

โลเปซซึ่งมักจะพาคู่หูของเขาเอง แต่ยังเคยเป็นแขกรับเชิญกับนักเต้นจากโรงเรียนด้วยกล่าวว่าเขาชอบอดีต ตัวอย่างเช่นในฤดูกาลก่อนหน้านี้โลเปซร่วมมือกับนักแสดงเดี่ยว Misty Copeland ของ American Ballet Theatre ในงานแสดงระดับภูมิภาค ในปีนี้เขาจะเต้นรำกับ Ashley Ellis Principal ของ Boston Ballet ในงานแขกรับเชิญของเขาที่ Central Wisconsin School of Ballet

“ คุณจะได้เต้นรำกับหุ้นส่วนที่คุณสามารถเลือกได้จาก บริษัท อื่น ๆ และสนใจที่จะเต้นด้วย” โลเปซกล่าว “ แต่การเปลี่ยนแปลงของคู่นอนอาจเป็นเรื่องยากในร่างกายของคุณเพราะคุณต้องซ้อมทุกสัปดาห์ด้วยคู่ที่แตกต่างกัน”

Carlos Lopez ร่วมมือกับ Ashley Tuttle ใน Evansville Ballet

Carlos Lopez ร่วมมือกับ Ashley Tuttle ใน“ The Nutcracker” ของ Evansville Ballet ภาพโดย Bravo Photo Art

ความรับผิดชอบอื่น ๆ

ศิลปินรับเชิญมักมีภาระผูกพันอื่น ๆ นอกเหนือจากด้านการเต้นของกิ๊กของพวกเขา พวกเขามักจะรับผิดชอบเครื่องแต่งกายและดนตรีของตัวเอง (หากไม่มีดนตรีสดศิลปินรับเชิญจะต้องการแสดงดนตรีจังหวะเดียวกับที่พวกเขาซ้อม) และบางครั้งพวกเขาก็จัดแผนการเดินทางไปและกลับจากแต่ละแห่ง กิ๊ก.

พวกเขามักจะจัดเวลาซ้อมของตัวเองโดยเฉพาะอย่างยิ่งในการเตรียมตัวสำหรับแขกนอกเมือง

“ ปกติฉันจะซ้อมด้วยตัวเองหรือกับคู่ของฉัน” โลเปซกล่าว “ ฉันซ้อมที่สตูดิโอที่ฉันเช่าหรือที่ ABT ที่ฉันทำงาน บางครั้งฉันต้องเดินทางออกนอกเมืองเพื่อไปซ้อมที่โรงเรียนที่ฉันเต้นด้วย”

ในขณะที่โลเปซบอกว่าข้อดีของการซ้อมด้วยตัวเองคือเขาสามารถหยุดพักได้เมื่อรู้สึกเหนื่อย แต่เขาเสริมว่าการหาเช่าสตูดิโอและประสานตารางงานกับนักบัลเล่ต์อาจเป็นเรื่องยาก นอกจากนี้ไซมอนกล่าวว่าค่าเช่าสตูดิโอตกอยู่กับศิลปินรับเชิญ

การเดินทางไปยังเมืองต่างๆยังรวมถึงการเต้นรำในสตูดิโอและโรงละครที่แตกต่างกันมากกว่าที่เคย

“ ฉันมักจะเต้นบนเวทีต่างๆที่ฉันไม่คุ้นเคย” Simon กล่าว“ และบางคนก็ลื่นหรือแข็งซึ่งอาจทำให้ยาก”

“ กิ๊กส่วนใหญ่ที่ฉันเต้นอยู่ในโรงเรียนในท้องถิ่นซึ่งไม่จำเป็นต้องมีสิ่งอำนวยความสะดวกระดับมืออาชีพ” Kerollis อธิบาย “ สิ่งนี้นำไปสู่การแสดงในสิ่งอำนวยความสะดวกที่ไม่เหมาะสมสำหรับการเต้นรำ - ไม่มีพื้นที่วอร์มอัพพื้นลื่นอย่างรุนแรงคอนกรีตตั้งตรง”

แต่ก็ขึ้นอยู่กับศิลปินรับเชิญเหล่านี้ที่จะดูแลร่างกายของพวกเขาและเพื่อให้แน่ใจว่าพวกเขามีเวลาและพื้นที่เพียงพอในการอุ่นเครื่องก่อนการแสดงโดยเฉพาะอย่างยิ่งหากไม่มีชั้นเรียน

Carlos Lopez เป็นแขกรับเชิญ Nutcracker กับ Evansville Ballet ภาพโดย Bravo Photo Art

Carlos Lopez เป็นหนึ่งในแขกรับเชิญ 'Nutcracker' กับ Evansville Ballet ภาพโดย Bravo Photo Art

ทำให้พวกเขาตรงไปตรงมา

เมื่อแสดงการแสดงประเภทเดียวกันหลาย ๆ รายการที่มีเพลงเดียวกันอาจต้องใช้ความพยายามเป็นพิเศษเพื่อให้ท่าเต้นของการผลิตแต่ละรายการมีความตรง ไม่ว่าพวกเขาจะใช้ท่าเต้นของตัวเองร่วมกับพวกเขาหรือแสดงสิ่งที่พวกเขาร้องขอศิลปินรับเชิญจะต้องเผชิญกับการแสดงที่แตกต่างกัน

“ เคล็ดลับของฉันในการรักษาท่าเต้นสำหรับการผลิตแต่ละครั้งให้ตรงคือหลีกเลี่ยงการดูท่าเต้นของกิ๊กจนกว่าจะถึงสัปดาห์ของการแสดง” Kerollis กล่าว “ ถ้าฉันพยายามเรียนรู้ท่าเต้นของ Grand Pas de Deux C ในขณะที่แสดง Grand Pas de Deux A ฉันอาจทำให้ทั้งสองคนสับสนโดยไม่ได้ตั้งใจ เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งที่ฉันจะต้องมุ่งเน้นไปที่สิ่งที่ฉันกำลังแสดงอยู่เพื่อหลีกเลี่ยงความสับสนระหว่างสี่เวอร์ชันหรือมากกว่านั้นที่ฉันแสดงในแต่ละฤดูกาล ไม่มีอะไรยากไปกว่าการแสดงท่าเต้นที่แตกต่างกันไปในเพลงเดียวกันทุกสัปดาห์!”

“ ฉันมีวิดีโอล่วงหน้าและบันทึกส่วนที่ฉันกำลังทำและเก็บไว้ใน iPad ของฉัน” Lopez อธิบาย “ วิธีนี้ทำให้ฉันมีประโยชน์และสามารถมองดูได้ทุกเมื่อ การผลิตส่วนใหญ่มีความคล้ายคลึงกันในขั้นตอนของตอนจบหรือตอนเริ่มต้นดังนั้นจึงทำให้ง่ายขึ้น '

การสร้างโอกาส

เป็นก แคร็กเกอร์ ศิลปินรับเชิญและการค้นหาและแสดงหลายกิ๊กก็เหมือนกับการเป็นเจ้านายของตัวเอง

โลเปซกล่าวว่าเขาได้พบแขกรับเชิญของเขาผ่านเพื่อนนักเต้นผู้กำกับและแม้กระทั่งผ่านโซเชียลมีเดีย

ในทำนองเดียวกัน Kerollis กล่าวว่าเมื่อชื่อเสียงของเขาในฐานะนักเต้นอิสระเติบโตขึ้นผู้คนและองค์กรต่างๆมักจะติดต่อมาหาเขา “ บ่อยครั้งที่ฉันได้รับคำขอมากมายให้เต้นรำเพื่อที่ฉันจะได้เริ่มส่งต่องานให้เพื่อน ๆ ” เขากล่าวเสริม

ไซมอนกล่าวด้วยว่าระบบเครือข่ายได้พิสูจน์แล้วว่าเป็นทรัพย์สินที่ยอดเยี่ยมสำหรับอาชีพอิสระของเธอ เธอเสริมว่าในฐานะศิลปินรับเชิญอิสระเธอยังมีโอกาสทางศิลปะมากกว่าที่เธอเป็นนักเต้นของ บริษัท

“ ฉันคิดว่ามันน่าสนใจมากที่ตอนที่ฉันเต้นให้กับจอฟฟรีย์ฉันรอมาหลายปีกว่าจะได้มีโอกาสแสดงชูการ์พลัมแฟรี่” เธอกล่าว “ ในที่สุดเมื่อฉันตัดสินใจที่จะเป็นศิลปินอิสระประตูต่างๆก็เปิดกว้างขึ้นและตอนนี้ฉันก็ทำ Sugar Plum Fairies หลายครั้งในแต่ละปี มันสอนให้ฉันรู้ว่าบางครั้งคุณต้องสร้างอาชีพของตัวเองและอย่ารอให้ใครมาส่งมอบให้เพราะในตอนท้ายของวันทั้งหมดนั้นขึ้นอยู่กับว่าคุณมีประสบการณ์มากแค่ไหนเพื่อที่จะเติบโตอย่างมีศิลปะ”

หากต้องการติดตามศิลปินรับเชิญที่มีงานยุ่งเหล่านี้ให้ติดตามในเว็บไซต์ของพวกเขา: www.abigailsimononline.com , www.barrykerollis.com และ www.carloslopez.org .

ภาพ (บน): Barry Kerollis เล่นกลหลาย ๆ แคร็กเกอร์ กิ๊กในแต่ละฤดูกาล ภาพโดย Ruth Judson

แบ่งปันสิ่งนี้:

Abigail Simon , โรงละครเต้นรำอลาสก้า , บริษัท American Ballet Theatre Studio , Barry Kerollis , คาร์ลอสโลเปซ , เต้นรำแคร็กเกอร์ , แคร็กเกอร์ , แคร็กเกอร์กิ๊ก , ศิลปินรับเชิญ Nutcracker , แขกรับเชิญแคร็กเกอร์ , งานแคร็กเกอร์

แนะนำสำหรับคุณ

แนะนำ